TrendX——我们对市场动态的深度分析

2026年7月

讨论插画趋势的文章总是很有趣，我们也会不由自主地被文中配图所吸引。然而，这些文章往往带有随意性和主观性。作者或许知识渊博，甚至他们的论断也可能是正确的，但通常呈现的内容都基于直觉，这不禁让我们质疑：这些真的是趋势，还是作者个人品味或偏见的体现？

我们的 TrendX 报告拥有其他报告所不具备的优势。IllustrationX 收录了来自世界各地 260 多位艺术家的作品集，其网站每月吸引超过 10 万访客，因此我们能够收集到大量数据，了解哪些艺术家及其作品风格深受客户欢迎。网站访问量、咨询量、预订量、收入——我们可以利用这些确凿的数据，了解插画行业的真实发展趋势。

除了数据本身，我们还可以借助一支经验丰富的经纪团队的专业知识。该团队的办公室遍布美国、英国、澳大利亚、亚洲和南美洲，服务于众多不同行业的客户。通过了解工作背后的意图，以及艺人本季度的工作量分配情况，我们可以深入分析某些趋势出现的原因。

我们撰写这份报告的总体目标是分析我们目前所处的位置以及未来的发展方向，并与业内志同道合的朋友和合作伙伴分享我们的发现。了解当前的趋势，甚至将其与那些尚未兴起的趋势进行对比，都大有裨益。从结构上看，我们的市场正在经历剧烈的变化，深受经济和技术因素的影响，但我们希望能够对当前形势做出客观的评估。

如果您有任何疑问或意见，请联系我们的客服人员。我们非常乐意了解您的想法。

流行趋势：色彩缤纷、概念化，甚至可能带有宇宙感。

• 本季度收入最高的艺术家就是以这种风格创作的。
• 我们最忙碌的15位艺术家中有4位采用这种风格进行创作。
• 我们收入排名前十的从业者中有两位采用这种工作方式。

旋转的光晕、饱和的色彩、有机的形状和梦幻般的星云被用作情绪的营造元素，插画家们借此唤起充满想象力和情感的概念图像。

引领这一潮流的艺术家们运用自然媒介和数字技术——通常两者兼而有之——他们拥有强大的视觉叙事能力，善于捕捉和巧妙处理叙事中的细微差别，因此深受编辑和出版客户的青睐。然而，这些作品如同精美印刷的图像小说一般，也引起了那些希望触达特定类型消费者的品牌的共鸣。或许，这些消费者正开始超越消费主义的范畴。

这类插画的基调往往宁静而沉思，远离日常琐碎的烦恼，观察和探索我们的内心世界，并以色彩斑斓的方式表达出来，挣脱了传统空间的束缚。时而轻松活泼，时而内省沉思，这种风格避免了漫画的俗套和奇幻艺术中常见的传统主题。

柔和、超现实、冥想且充满灵性，不拘泥于任何宗教信仰，这种艺术作品以微妙的方式触动着我们。过去两三年里，我们曾多次探讨过类似的趋势，而这类图像依然广受欢迎。拥有强大概念思维和惊人创造力的新锐艺术家不断涌现，突破界限，重新定义艺术的可能性。

图希娜·夏尔马

Yogi Fahmi Riandito

Luiza Laffitte

热门话题：让学习充满乐趣

• 本季度收入排名前 20 的员工中，有 4 位采用这种工作方式。
• 六月份收入最高的员工就是以这种工作方式工作的。
• 网站访问量增长最多的艺术家正是以这种风格创作的。

寓教于乐听起来是个不错的理念，我们代理的许多儿童插画家都将其奉为圭臬。这种热情体现在他们精心绘制、充满趣味和活力的作品中，深受小读者的喜爱。

虽然每个人的风格各不相同，但将简单的几何图形或一片水果变成人物形象的想法，这种思维方式能够激发幼儿的想象力，并让他们积极参与到学习中来。这种参与可能涉及数学、语文和科学等正规学科领域，也可能更侧重于文化、创造力和社交技能等方面。

创作能够展现教学内容的图像听起来似乎很简单，但如今的出版商追求的远不止于此——他们希望找到真正能激发孩子们对内容兴趣的方法。这正是优秀儿童插画师与普通插画师的区别所在——他们不仅能够满足创作要求，还能调动孩子们的感官，并在情感层面与他们产生共鸣。

作为补充说明——IllustrationX 一直致力于改进我们推广儿童插画师的方式，这或许就是为什么我们的数据显示他们表现如此强劲的原因。

Evandro Marenda

Maryam Seraji

Lhaiza Morena

热点：艺术家身份闪耀

• 我们收入排名第三的艺术家也创作这种风格的作品。
• 四月份收入排名前十的艺术家中，有两位采用这种风格进行创作。

多元化、平等和包容的理念一直受到某些政党和政府的猛烈攻击。然而，我们看到，人们对那些通过作品表达其作为少数族裔群体、文化和生活方式一部分的身份认同的艺术家表现出了前所未有的兴趣。

作为一家机构，我们认为包容性的做法无论从伦理还是商业角度来看都是正确的。我们拥有多元化的全球客户群体，这也体现在他们对多元化艺术家作品集的需求上。那些与特定社群建立联系、并秉持多元文化理念的机构，都在寻找那些能在作品中展现自身独特身份的艺术家。反过来，他们的受众也欣赏作品中的细腻情感、真诚用心和真实性。

我们这里取得了巨大的发展。事实上，我们的一些艺术家创作了大量表达他们文化背景和生活方式的作品，虽然他们很乐意承接其他商业项目，但他们实在太忙了！

Esther Stimphat

阿利亚之家

Mpumelelo Bhengu

新兴：纸艺

如此海量的AI生成内容充斥着我们的生活，以至于真正的人类艺术作品显得格外珍贵。虽然这些工具在模仿和伪造真实技艺方面越来越精湛，但有些观众并不喜欢这样，也不愿被欺骗。

因此，许多客户比以往任何时候都更倾向于手工艺术品，而纸艺正是其中的佼佼者。从用纸张和卡片精心制作的复杂立体模型，到看似凌乱不堪却又无比逼真的拼贴作品，纸艺创作需要时间和想象力。然而，与观者建立的联系却是弥足珍贵的。

剪切粘贴——不是在键盘上，而是在教室的桌子上——几乎每个人都熟悉。我们在美术课上做过基础的剪切粘贴，所以当我们看到专业插画师运用这项技术达到最高水平时，我们才能真正欣赏它。我们知道它是如何做到的，但我们自己却做不到。有些人甚至幻想过自己尝试一下。

这就是纸艺插画如此引人入胜的原因之一；另一个原因是它们的实体感。层次、纹理、色彩、触感、材质、立体感——即使作品是经过拍摄或扫描的，这些特质仍然让我们忍不住想要伸手触摸。而那些用人工智能胡乱拼凑而成、充斥着过多文字、毫无意义地添加暗角效果的图像，是无法带来这种体验的。

瞥见工艺

Gail Armstrong

Vicky Scott

热门：经典漫画造型

• 本季度我们第二忙碌的艺术家就是以这种风格创作的。
• 我们收入排名前 20 的人士中有两位采用这种工作方式。
• 对另一位从事这种风格创作的艺术家的咨询量显著增加。

罗伊·利希滕斯坦在其波普艺术作品中借鉴了20世纪60年代漫画的粗线条、原色和墨点图案，无意间将经典的漫画风格转化为一种文化宣言。通过将其与当时的时代精神联系起来，他赋予了作品一种永恒的特质。尽管我们将其视为一种潮流是因为其人气在今年有所上升，但这种美学风格对客户而言始终具有吸引力。

正如利希滕斯坦将这种风格运用到与漫画叙事截然不同的领域一样，艺术总监们也与擅长这种风格的插画师合作，创作出用途广泛的图像。这种风格简洁有力，极具冲击力，是商业项目的理想之选。它为展现活力、幽默和故事性提供了无限可能。

讽刺的是，这种风格如今与魅力、奢华生活和追求幸福——这些正是利希滕斯坦经常描绘的主题——紧密相连，以至于当漫画英雄以经典形象出现时，往往被视为拙劣的模仿。然而，有时这正是创意总监们所追求的：颠覆一种已被颠覆的风格。这本身就是一个值得探讨的话题，但我们就此打住吧……

Jessine Hein

Cat Sims

Joseph McDermott

文字作者：加里克·韦伯斯特