Martina Curiotto — Ilustradora de personajes argentina

"Su cara era una imagen" es uno de esos dichos casuales que usamos cuando alguien se sorprende, pero con la ilustradora argentina Martina Curiotto, cada rostro que dibuja es más que una simple imagen. Tiene un talento excepcional para capturar expresiones que pueden contar una historia completa. De la felicidad al horror, de la inocencia a la dicha, de la sorpresa a la astucia: cubre toda la gama, pero si trabajas con ella, lo que sientes podría ser simplemente adoración. Con estudios en animación y diseño, Martina puede ver el proyecto de manera integral, más allá del dibujo. Su objetivo es transmitir emociones, sentimientos y situaciones sin usar palabras, para que el espectador sienta empatía por sus personajes, a la vez que experimente curiosidad y asombro. ENFOQUE Martina esboza sus ideas de forma libre pero clara, generalmente digitalmente, antes de refinar el dibujo. Lo pinta digitalmente con colores sólidos, lo que le ayuda a diferenciar las distintas partes antes de darles vida mediante variaciones de color, texturas, degradados y ruido. Finaliza su trabajo con retoques de contraste, sombras, luces y detalles finales.

Al trabajar con un cliente, Martina se centra en una comunicación fluida: comprender las necesidades y ofrecerlas con creatividad. En 2024, completó su primer libro infantil completo y, a partir de ahí, su carrera ha despegado, respaldada por las habilidades de diseño de personajes que perfeccionó al completar su licenciatura en Diseño Digital y Animación en la Universidad Siglo 21. Complementa esta formación con una licenciatura en Diseño de Comunicación Visual en la Universidad Nacional del Litoral. Parte del encanto de las imágenes de Martina reside en las líneas fluidas de su enfoque gestual del dibujo y la profundidad que aporta a cada ilustración, con una apreciación artística por la luz y la sombra. Sus influencias abarcan desde J. R. R. Tolkien hasta el arte rococó y victoriano, pasando por las ilustradoras contemporáneas Megane Lepage y Taryn Knight.

Acercarse

Bocetando digitalmente, Martina define su línea antes de pintar con valores de luz y sombras, dando vida a la imagen con cuidado mediante degradados, texturas y detalles, junto con pinceles que imitan técnicas naturales como lápices de colores, acuarelas y crayones. A veces se sale de las líneas para aportar espontaneidad a la ilustración final.

Software clave

Procreate y Adobe Photoshop

Estilo

Martina adopta un enfoque estilizado de la figura humana, con proporciones realistas. Algunos rasgos son exagerados, otros simplificados, lo que le ayuda a dar la sensación perfecta a las expresiones y el lenguaje corporal de los personajes. Su estilo único es cautivador y lleno de vitalidad.