TrendX

L'art – y compris l'illustration sous toutes ses formes – est l'une des choses qui nous rendent humains. Et, comme nous, l'art s'adapte à son environnement et le reflète. L'année 2025 étant déjà bien entamée, nous pouvons nous retourner sur 2024 et constater à quel point elle a été difficile pour presque tout le monde, y compris les artistes. Mais nous pouvons aussi puiser force et encouragement dans la résilience des illustrateurs, des artistes et des créatifs de tous horizons face à une économie difficile, une politique déchaînée et des bouleversements technologiques.

Un léger optimisme flotte dans l'air, confirmé par les données collectées et analysées pour ce rapport. IllustrationX compte plus de 200 artistes et figure parmi les sites d'illustration les plus fréquentés du web. Grâce à cela, nous pouvons suivre les artistes et les styles les plus recherchés par les professionnels du secteur et identifier ceux qui génèrent le plus de demandes en ligne. Ces données, mises en perspective avec nos données de réservation plus larges, tant en termes de volume que de valeur, nous donnent une idée précise des attentes des directeurs artistiques.

En discutant avec des agents situés dans des territoires du monde entier, nous avons interprété ces données et inclus diverses informations qualitatives et quantitatives, telles que la provenance des nouvelles réservations, ce que les clients nous disent, les types de travail que produisent les créatifs émergents et la manière dont les clients ont réagi aux nouveaux artistes qui ont rejoint l'agence.

Cela peut être difficile à assimiler, mais nous avons passé tout cela au crible pour vous, et il sera intéressant de voir si les six tendances que nous observons concordent ou non avec votre propre expérience. Les données que nous avons utilisées couvrent les mois d'octobre, novembre et décembre 2024, et l'analyse reflète certaines tendances observées au cours de l'année écoulée, ainsi que de nouvelles tendances.

Tendance : Laissez la ligne définir ! Illustration de style bande dessinée

• Deux de nos 10 artistes les plus réservés du trimestre sont des dessinateurs de bandes dessinées
• Deux de nos 10 artistes les mieux rémunérés travaillent dans ce style
• La bande dessinée a reçu le plus de demandes de renseignements en novembre et décembre 2024
• Le deuxième style le plus populaire sur notre site par visites en novembre et décembre 2024

L'année dernière à la même époque, notre rapport sur les tendances examinait la popularité des styles de bandes dessinées rétro et rien n'indique que cela va diminuer en 2025. Nos données montrent que les artistes d'IllustrationX travaillant dans ce style continuent de susciter un vif intérêt de la part des clients et prospèrent.

Un trait clair, des formes bien définies, du mouvement et des points de vue dynamiques sont quelques-uns des facteurs esthétiques qui confèrent à la bande dessinée son impact. Par ailleurs, la longue histoire du genre a ancré ce style dans la culture populaire ; c'est un style reconnu et auquel chacun peut s'identifier.

Lorsqu'une image ou une série d'images doit communiquer un message clair et percutant, l'illustration de style bande dessinée est la solution idéale. De même, lorsqu'il s'agit de raconter une histoire, la narration séquentielle case par case est toujours efficace, que ce soit dans un contexte commercial, éditorial ou éditorial. Dans de nombreux cas, les campagnes nécessitent à la fois un impact pour captiver et une narration narrative pour véhiculer des messages plus complexes, faisant de la bande dessinée un média hautement commercial et divertissant.

Artistes à suivre

Sims de chat

PJ Kaiowa

Jamie Coe

Tendance : Imagerie médicale

• Notre meilleur revenu pour octobre 2024 est un illustrateur médical
• Notre deuxième plus gros revenu du trimestre est un illustrateur médical

Contrairement aux styles visuels liés à la culture populaire et donc susceptibles de changer, l'illustration médicale fait partie de ces domaines qui perdurent. Au dernier trimestre 2024, elle a fait son apparition dans nos données grâce à un afflux soudain de commandes de grande valeur, ce qui pourrait indiquer que les éditeurs scientifiques envisagent l'année à venir avec confiance.

L'aspect et l'atmosphère des œuvres de cette catégorie varient selon l'esthétique de l'illustrateur : des représentations au trait de la forme humaine aux rendus 3D complexes d'organes internes, de tissus et même de cellules individuelles. L'œuvre doit être captivante et d'une grande précision. Deux facteurs clés entrent alors en jeu : la créativité de l'artiste et sa compréhension des sciences médicales.

Pour relever ce défi, certains illustrateurs médicaux possèdent des qualifications à la fois artistiques et scientifiques. Les connaissances acquises grâce à ces dernières sont certes utiles à l'artiste, mais aussi à notre équipe d'agents. Réaliser des commandes peut être un processus complexe qui implique de bien comprendre le brief, de présenter des pistes créatives, de prendre en compte des commentaires souvent complexes et d'apporter les modifications nécessaires dans le strict respect des spécifications.

L’expertise et la compétence sont essentielles et, contrairement à d’autres domaines, il n’y a aucune marge d’ambiguïté ou de variation dans l’interprétation du public.

Artistes à suivre

Alex Webber

Juliette Percival

Craig Foster

Tendance : La beauté dans la vraie vie avec des illustrateurs d'événements en direct

• Nos trois artistes les plus réservés du trimestre sont des illustrateurs d'événements en direct
• Deux de nos 10 artistes les mieux rémunérés travaillent dans ce style
• La plupart des demandes de renseignements en novembre 2024
• Deuxième plus grand nombre de demandes de renseignements en décembre 2024
• Troisième plus grand nombre de demandes en octobre 2024

Traditionnellement, l'illustration de mode et de beauté s'est développée dans des domaines tels que la publicité, les magazines, les suppléments de journaux et le packaging. Aujourd'hui, elle a quitté le papier et les écrans pour entrer dans le monde réel grâce à la popularité croissante de l'illustration de mode et de beauté en direct.

Les clients de ce secteur, des marques de luxe aux enseignes grand public, accordent plus que jamais d'importance à offrir non seulement des produits, mais aussi des expériences à leurs clients les plus fidèles. Faire appel à un illustrateur événementiel pour réaliser les portraits des invités présents à des défilés, des lancements et des activations commerciales répond à cet objectif. L'artiste s'entretient souvent avec le modèle tout en capturant sa beauté unique – qui peut même porter les nouveaux produits proposés – et lui donne le sentiment d'être unique et valorisé.

L'expérience renforce le lien entre une marque et ses clients, tout en l'associant à des notions telles que la créativité et l'individualité. Le client repart avec l'œuvre et peut l'exposer chez lui et/ou la partager sur les réseaux sociaux, suscitant ainsi des conversations autour de la marque et de ses produits. Dans certains cas, nos illustrateurs personnalisent des articles, comme des sacs à main, lors de l'événement, créant ainsi des sujets de conversation uniques pour le client et la marque hôte.

Alors que l’année 2024 touchait à sa fin, nos illustrateurs d’événements en direct étaient très occupés sur les grands marchés urbains du monde entier, et nous prévoyons que cette tendance se poursuivra en 2025.

Artistes à suivre

Élise Lee

Yuka Yasutomi

Nadia Fleur

Émergence : illustrations de couvertures pour jeunes adultes destinées aux lectrices

En octobre dernier, notre rapport sur les tendances a constaté une hausse de l'illustration de livres. En 2025, nous recevons un nombre croissant de demandes et prenons davantage de commandes pour des illustrations de couverture destinées aux lectrices de la catégorie jeune adulte. Dans l'édition, cela concerne les lectrices âgées de 12 à 18 ans.

Les directeurs artistiques qui commandent dans ce domaine recherchent des illustrateurs dont le style s'accorde avec les goûts et les centres d'intérêt des adolescentes, dans des genres variés comme la romance, la fantasy, le thriller et la fiction historique. Les auteurs créent des histoires toujours aussi sophistiquées, abordant des thèmes tels que les relations amoureuses, l'émancipation des femmes, le développement personnel et diverses questions de société, avec des personnages variés.

Malgré la croissance des livres numériques et audio, les ventes de livres imprimés pour jeunes adultes restent très fortes et nos artistes répondent à la demande croissante de couvertures qui attirent le regard, reflètent les qualités uniques de l'histoire et donnent de la cohésion à une série de livres. Les nouveaux artistes que nous avons recrutés au cours des 12 derniers mois ont suscité un vif intérêt de la part des éditeurs de fiction pour jeunes adultes.

Globalement, l'édition jeunesse a toujours été un secteur très important pour notre agence. Ces deux dernières années, nous avons développé une approche de ce marché qui prend en compte les différentes tranches d'âge et la grande variété de styles qui intéressent nos clients. Ainsi, nous sommes désormais plus en phase avec les tendances du secteur, notamment l'intérêt croissant pour les illustrations de couverture pour les livres jeunesse destinés aux femmes.

Artistes à suivre

Kate Birch

Mallory Heyer

Camila Gray

Tendances : influences orientales, contextes mondiaux

Certaines tendances en illustration échappent à toute analyse stylistique, car elles s'intéressent davantage au contenu de l'œuvre, à son intention, voire à son créateur. Parmi nos listes des artistes les plus rentables et les plus actifs, et tout aussi populaires en termes de visites et de demandes de portfolios en ligne, on trouve un groupe d'artistes originaires d'Extrême-Orient, mais qui se sont implantés dans d'autres cultures à travers le monde.

Encouragés par leurs familles et leurs tuteurs, ces illustrateurs allient souvent influences orientales et inspiration de leur nouvelle région. La composition de ce groupe d'artistes est extrêmement variée. Nombre d'entre eux ont émigré de Chine aux États-Unis ou au Royaume-Uni, avec leur famille ou pour étudier, et se sont intégrés à la scène créative de leur ville d'accueil. On trouve également de nombreux illustrateurs originaires du Vietnam, de Corée, du Japon, des Philippines, de Thaïlande, de Malaisie, d'Indonésie et de Singapour, dont le style mêle des éléments de deux ou plusieurs cultures.

Souvent, les aspects traditionnels des cultures orientales transparaissent dans leurs œuvres : mythologie, folklore, littérature, vêtements, nourriture, symboles et croyances, ainsi que techniques de peinture, d'impression et de calligraphie. Cependant, certains artistes entretiennent des liens étroits avec la culture contemporaine de leur pays d'origine. Par exemple, un artiste d'origine coréenne de São Paulo, influencé par la K-pop, dont le travail est en résonance avec la génération Z brésilienne.

Artistes à suivre

Ing Lee

Jui Talukder

Duckie le canard

Tendance : De la réalité à l'illusion

• Deux de nos 10 artistes les mieux rémunérés travaillent dans ce style
• Les artistes travaillant dans ce style figuraient dans notre top cinq des demandes de renseignements chaque mois du trimestre

Les illustrateurs dont le travail oscille entre le réel et l'irréel – et souvent l'inverse – séduisent actuellement les directeurs artistiques. Si l'aspect et l'atmosphère des images peuvent varier considérablement, le point commun est l'impression d'avoir un pied dans le monde réel tandis que l'autre s'ouvre sur un espace intangible, empli de pensées, de sentiments et de visions.

Parfois, l'œuvre s'inspire des surréalistes des années 1920 et 1930, avec des thèmes contemporains et une exécution utilisant des outils numériques comme Procreate ou Photoshop. Elle peut aussi adopter une allure gestuelle et dessinée à la main, un peu comme la couverture d'un roman graphique sophistiqué, par exemple.

L'utilisation intense de la couleur est une caractéristique commune de cette tendance. Des palettes contrastées non seulement dynamisent l'imagerie, mais contribuent également à la projeter au-delà du réel. Représenter les émotions et l'état intérieur d'un personnage est un objectif fréquent dans les commandes d'illustration, et la couleur est un puissant moyen d'y parvenir. De même, vous verrez des objets émerger des personnages et des objets flotter et se fondre les uns dans les autres – une représentation complexe de nos pensées et de nos sentiments.

Le talent de l'illustrateur réside dans sa capacité à maintenir une communication pertinente, tout en créant une image qui transporte le spectateur au-delà de la réalité sans l'abandonner dans un monde indéchiffrable et étrange. Une technique pour y parvenir consiste à utiliser des objets et des expériences du quotidien comme point de départ, en veillant à ce que toute transition vers « l'ailleurs » soit subtile, stimulante et un brin mystérieuse.

Artistes à suivre

Mohammed Sajid

Wenjing Yang

Carolina Rodriguez Fuenmayor

Texte de Garrick Webster