Insight Editions がポップアップ ブックのデザイナーである Matthew Reinhart と一緒に働くイラストレーターを探していたとき、出版社はブラジルのアーティスト Diego Abreu に目を向けました。Diego は、リアルなディテールと絵画的な筆遣いの絶妙なバランスを保ちながら、ハリー ポッター ファンが大好きなキャラクターや生き物を描いた、本『A Pop-Up Guide to the Creatures of the Wizarding World』の説得力のあるポップアップの作成に貢献しました。
以下では、ディエゴが、彼が従ったプロセス、本のデザイナーとどのように協力したか、直面した課題、そしてプロジェクトで気に入った部分について語っています。
この仕事はいつ、どのようにして始まったのですか?
私のエージェントである IllustrationX から、Insight Editions が私とプロジェクトを一緒にやりたいというメールが届きました。彼らは、私が描いた古い日本の街並みの風景を描いたイラストを、そのプロジェクトのスタイル リファレンスとして使用しました。それは、ゆるやかでほとんど抽象的な筆致の絵でした。そのプロジェクトがどのようなものになるのか、私にはまだわかりませんでしたが、彼らは、私が彼らの求めるスタイルで作業できるかどうかを確認するために、テスト ペインティングの概要をくれました。これは承認され、Insight Editions のポップアップ ブック デザイナーである Matthew Reinhart と Chrissy Kwasnik から、そのプロジェクトの概要を受け取りました。
ハリー・ポッターと魔法界の世界に参加した感想はいかがでしたか?
この招待を受けたことは私にとって大きな驚きであり、私のキャリアにとって重要な節目となりました。私は若い頃にハリー・ポッターの映画を観ていましたが、今や突然、公式の立場で、ハリー・ポッターに直接関係する仕事に携わることになりました。このような大きなクライアントや大きなフランチャイズと仕事をする日が来るとは想像もしていませんでした。この仕事を完了したことで、自分の仕事にさらに自信が持てるようになりました。
イラストの概要はどのような内容でしたか?
この本は5つの見開きページから成り、各見開きページには中央にメインのポップアップがあり、ページをめくると、それ自体に多くの詳細なパーツが開きます。各見開きページには、他の生き物や珍しいものを明らかにする小さなポップアップもいくつかあります。ポップアップとそこに含まれる要素はマシュー・ラインハートがデザインし、私の役割はそれらを魔法界に忠実なスタイルで描くことでした。つまり、私はハリー・ポッターの世界を追体験し、各人物について調べるために物語を遡る必要がありました。ポップアップは合計で30個以上ありました。表紙も私が描きました。これは長い期間をかけて開発されました。マシュー、クリッシー、そして私が一緒にそれを構成しました。出版社からの最初のコンセプトを基に、ワーナー・ブラザースと魔法界からのアイデアを追加して作業しました。ジャケットにふさわしい提案にたどり着くまで、何度もやり取りを重ねました。
ポップアップを描くためにどのようなプロセスを実行したか教えてください。
マシューは、各スプレッドのデザインと必要なパーツをすべて含んだ Photoshop ファイルを送ってくれました。彼は各フィギュアのカットと組み立てをテストし、ポップアップとして機能するために必要なカットと寸法にすでに分解されていました。私にとっての課題は、各パーツの役割を理解し、生き物やキャラクターを正しく表現するにはどのようにペイントすればよいかを理解することでした。パズルのようでしたが、やり方を学ぶのはとても楽しかったです。マシューの作品はとても巧妙です。メインのポップアップはパーツが多く、より慎重な研究が必要だったため最も難しかったのですが、マシューは私が質問したときに助けてくれました。
どのような見た目や雰囲気を目指しましたか?
クライアントが最初に参照したアートワークは、コンセプト アートに似た、より自由な絵画スタイルで常に存在していました。私は通常、概要に非常に忠実に作業しますが、特定の領域では、人物がはっきりと認識できるように、よりリアルな表現が求められました。私たちが抱えていたもう 1 つの問題は、カラー パレットに関するものでした。映画では常に、その映画が呼び起こす雰囲気に合わせて、暗く彩度の低いパレットが使用されていました。しかし、このプロジェクトでは、異なる、よりカラフルで生き生きとしたパレットがインスピレーションとなり、そのため、一部の絵画は、私たちが参照していた暗いパレットから少し離れています。
どのようなメディアを使用しましたか?
私は主に Photoshop で作業していますが、スケッチやペイントの方法は従来のプロセスに従っています。そのため、イメージは可能な限り希望どおりの結果に近くなります。キャラクターを正しくペイントするには、単純な Google 検索から、ビデオのスクリーンショット、テキストの読み取り、印刷物に至るまで、多くの調査が必要でした。そうすることで、自分が描いているものについて可能な限り多くの情報を得ることができました。
どのようなフィードバック、修正、提案を受け取りましたか?
マシューとクリッシーは最初の承認段階を担当し、理解の誤りを指摘し、絵の改良を提案し、私が特定できなかった形や生き物についての質問に答えてくれました。私たちが作品に満足した後、ワーナー・ブラザーズ、ウィザーディング・ワールド、ブレア・パートナーシップによる承認のさらなる段階を経て、人物の正しい解釈が確実にされました。
最も難しかった生き物はどれですか?
どのページにも課題はありましたが、アラゴグと銀行からの脱出は特に難しかったことを覚えています。細部をどのように描くかについて、多くの思考が必要だったからです。私のプロセスは非常に職人的なので、細部が多ければ多いほど、実行に時間がかかります。
あなたのお気に入りはどれでしたか?
私はバックビーク、フォークス、ハンガリーホーンテールを作るのが大好きで、もちろんドビーも本当にかっこよかったです。とても興味深いフィギュアだと思いますし、ペイントするのも楽しかったです。
あなたはファンタジーを含む多くのジャンルで作品を手掛けています。この分野をさらに探求していきたいと考えていますか?
はい、私はさまざまな分野で仕事をしてきましたが、このプロジェクトは本当に楽しかったです。新しいファンタジー作品も大歓迎です。これは、さまざまなテーマを持ち、想像力を働かせることができる、これまでとは違うものです。これにより、作品に常に斬新な雰囲気が生まれます。
あなたに影響を与えた人は誰ですか?
私が尊敬し、インスピレーションを受けているアーティストは数人います。ファンタジー アートでは、主にグレッグ・ラトコウスキーに影響を受けました。彼は素晴らしい作品を制作しており、彼のスタイルは私の仕事のやり方に大きな影響を与えました。ファンタジー以外では、ノーマン・ロックウェルとドリュー・ストルーザンが好きです。
ディエゴ・アブレウの次なる目標は?
新しい仕事にも前向きです。過去 1 年間の目標は、もっと多くの映画のポスターを制作することでした。そのため、この分野のポートフォリオを作成してきました。しかし、私にとってイラストレーターとして働くことは夢を叶えるようなもので、喜びを与えてくれます。常に勉強しています。また、やりがいのある仕事が与えられると、キャリアの前進を意味するので、いつも嬉しくなります。次に何が起こるかはわかりませんが、さらに高いレベルに到達したいと思っています。
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