スヴェタ・ドロシェワは、大英図書館の「ファンタジー: 想像力の領域」展のキービジュアルを制作しました。

大英図書館がファンタジーのジャンルをカバーする 2023 年冬の展覧会を計画したとき、キュレーターたちは、時代を超えて世界中の物語、神話、伝説をまとめることのできるイラストレーターを求めていました。キービジュアルとさまざまな補足イラスト要素の作成のために、彼らはスヴェタ・ドロシェワに依頼しました。

イスラエルを拠点とするこのウクライナ人アーティストは、おとぎ話、民間伝承、奇妙なフィクションを描いた膨大な経験をプロジェクトに活かし、古典的なファンタジー スタイルで作品を制作しました。以下でスヴェタは、短編小説の複雑さ、壮大なアートワークにどのようにアプローチしたか、彼女の作業方法、そして幸せな偶然がどのように素晴らしいファンタジー画像に貢献するかについて語ります。

その仕事はいつ、どのようにして生まれたのですか？

展覧会のキュレーターの 1 人が、リー・バルドゥゴの『傷跡の王』のために私が作成した地図を見て、クリエイティブエージェンシーのザ・ストーリーキャッチャーズが、2023 年の春にイラスト X の私のエージェントに連絡を取りました。私はすぐに同意しました。ファンタジー ジャンルの歴史全体を頻繁にカバーするビジュアルな世界。

概要は何でしたか？

その課題は、展覧会で表現されたファンタジー文学の 4 つの領域、おとぎ話と民間伝承をシームレスに織り交ぜることでした。ワールドとポータル。エピックとクエスト。そして奇妙で不気味 – キャラクターが詰め込まれ、さまざまな要素が染み込んだ単一の構図にまとめられています。
物語によって雰囲気が違う。さらに、ブリーフでは、章の冒頭に使用する 20 個のイラスト付き要素 (キー ビジュアルから引用したものもあれば、新しいものもあります) を章のタイトル テキストと組み合わせるように求めていました。それは私がこれまで見た中で最高のブリーフで、技術的に簡潔でよく考えられていました。

キービジュアルには65の異なるストーリー、キャラクター、設定が参照されています。どれが一番心に響きましたか？

カフカを読んでいるゴキブリのようなグレゴール・ザムザは、私のお気に入りの 1 つです。私は不条理文学が大好きで、100年前に隆盛した「オールド・ヘンテコ」と同じように、世界が経験している混乱と急速な変化のせいで、新しいヘンテコなジャンルが成長していると思います。
それは信じられないほど変化した時代でもありました。ある日目覚めるとゴキブリになっていて、何が起こっているのか全くわからなくても、仕事を続けなければなりません。

ヒエロニムス・ボスの木男への言及もあります。これは概要には記載されていませんでした。私はボッシュが大好きです。もう 1 つのお気に入りは、地下世界の迷宮です。その中心には、うねる蛇と夢のような人物がいます。概要には迷宮について言及されていましたが、私は奇妙な場所や出会いを夢見て、目が覚めて「私はどこにいたんだろう？」と考えるときに感じるあの感覚を追求していました。

イラストの随所に本を読んでいるキャラクターを挿入することに特に喜びを感じました。それらはブリーフには記載されていませんでしたが、自然に生まれました。地球は生命の木の下で世界象の上に立って本を読んでいます。石の巨人が『神曲』を読んでおり、冥界を去るダンテとウェルギリウスの小さな人形とともに地獄の入り口に横たわっている。

あなたの創作プロセスはどのようなものでしたか？

最初の段階は常に最も長いものであり、研究とアイデアです。絵はほとんど描かないんですが、概要とこれまでの内容を見て消化していきます。私は自己嫌悪になるほど先延ばしにし、言葉やアイデアを走り書きし、親指をスケッチして構図を作り始めます。それから私は姿を消し、初稿に取り組みます。

どのようなメディアを使用しますか?

紙に手描きしてます。最初の詳細な草稿は、非常に多くの登場人物、テーマ、風景が白黒で描かれており、色調のスキームを把握するために鉛筆で描かれました。基本的に完成したA2の図面です。最終的なアートは A1 で、浸漬描画ペン先を使用してインクで仕上げられました。

どのようなフィードバックや修正を受けましたか?
修正には主にポータルが含まれており、秘密の通路と謎の訪問者を備えた地下図書館を示唆するように作り直されました。ブリーフは技術的に明確に定義されていましたが、創造性は完全に自由でした。画像の内容は最初のラウンドでほぼ受け入れられ、構成の技術的な側面を微調整しました。それは夢のクライアントにとって夢のような仕事でした。

概要に記載されている内容をすべて盛り込むのは大変だったに違いありません。すべてを 1 つの画像にどのように統合しましたか?

最初の構成はまとめるのが難しかったです。すべてが密接に絡み合っているため、1 つの要素を移動すると、構成の半分をやり直す必要があります。 1 枚の画像にこれだけの内容を含めるのは難しいように思えるかもしれませんが、私は欲張って、概要にすべてを描きたかったし、それ以上も描きたかったのです。本当に、このアートワークは愛情のこもった作品でした。

途中で嬉しいアクシデントはありましたか？

私が地下図書館で働いていたとき、子供の一人が入ってきて、その画像について尋ねました。こんなことは決して起こらない。私は本でできた司書の周りの目の錯覚について説明し始め、ガーゴイルと本を読んでいる魚を指摘しました。彼はこう言った。「何がクールか知ってる？恐竜の読書です。」私が追加するまで彼は立ち去ろうとしませんでした。質問されたら消そうと思ったのですがまだ残っています。

芸術的なインスピレーションはどこから来たのでしょうか？
私は、アーサー・ラッカム、エドマンド・デュラック、ケイ・ニールセンなど、黄金時代のファンタジー イラストレーターのルック アンド フィールを目指していました。また、ボッシュ、ブリューゲル、中世の装飾写本など、昔から大好きな奇妙で幻想的な芸術からも借用しました。

どこで人々は作品を見ることができますか？

それは展覧会の本の表紙、入り口の横断幕、ユーストンの看板、バス停の直立広告、図書館ホールの壁画、そして展覧会の商品全体に飾られています。展覧会のオープニングでは、一晩中大英図書館のアトリウム全体に投影されました。

人々はこの作品にどのような反応を示しましたか?

この作品は私にとって夢のような依頼でしたが、反響は本当に素晴らしかったです。このイラストは人々を探し続けさせます。これが私が意図したことであり、人々は常にすべての参考文献のリストを求めます。私のお気に入りの反応は、認識された喜びと、人々が作品の中でさらに多くのことを探しているのを見ることです。

プロジェクトの詳細については、こちらをご覧ください。